Review phim Mật Vụ Ong: John Wick phiên bản Jason Statham

 Xem nhanh

Vào những ngày đầu năm 2024 thì thị trường phim chiếu rạp Việt Nam có vẻ đang trở nên khá ảm đạm, do không có nhiều phim có thể gọi là bom tấn. Lúc chọn phim để đi xem thì thực sự mình không biết chọn gì hết nhưng cho tới khi nhìn thấy poster của phim Mật Vụ Ong thì mình quyết định đi xem phim này. Lý do mình đi xem phim Mật Vụ Ong không phải là vì phim này, mà là vì có Jason Statham đóng, một phần là vì lâu rồi mình chưa xem phim có anh này đóng.

Sơ lược về phim

Jason nổi danh với vai người vận chuyển và cũng là nam chính trong bộ phim Mật Vụ Ong này, tựa tiếng Anh là The Beekeeper. Phim này được lấy cảm hứng từ tiểu thuyết văn học giả tưởng mang tên The Beekeeper of Aleppo của Christy Lefteri, phát hành vào năm 2019. Trong phim này Jason thủ vai nam chính, một người nuôi ong chăm chỉ đang sống cùng với bà chủ Eloise Parker.

Cảm nhận ở những thước phim đầu tiên của mình là vai này quá nhẹ so với Jason vì vốn ông là một diễn viên chuyên trị những bộ phim hành động hard core. Ngoài Jason, bộ phim này còn có sự góp mặt của Jeremy Irons, một diễn viên kỳ cựu đã từng nhận giải Oscar vào năm 1991. Bộ phim này được chỉ đạo bởi đạo diễn David Ayer, ông cũng từng làm mưa làm gió với bộ phim Cuồng Nộ (Fury) vào khoảng 10 năm trước, đây có thể gọi là một sự trở lại đáng mong đợi của ông.

Kịch bản cũ, nhưng không gây nhàm chán

Về kịch bản, mình thấy đây là một mô típ kịch bản khá quen thuộc là có một nhân vật chính có sức mạnh, có ý chí để chống lại cái ác. Nhưng không vì một kịch bản quen thuộc mà bộ phim trở nên nhàm chán, vấn đề ở những bộ phim có kịch bản theo mô típ cũ là nó phải thật sự chắc chắn ở đường dây câu chuyện và phim này làm được điều đó. Trong phim này sẽ có những phân cảnh nêu chi tiết hoạt động của các nhóm lừa đảo, vì vậy nên đạo diễn đã thuê một đặc vụ có kinh nghiệm 30 năm để làm cố vấn cho những cảnh quay này.



Câu chuyện từ đầu đến cuối của bộ phim này nó rất logic không như những bộ phim hành động ở Châu Á mà mình thường hay xem. Mạch phim này nó sẽ được xây dựng kiểu đánh boss theo từng level, ban đầu sẽ đối mặt với những kẻ ác có level thấp và sau đó tăng dần lên.

Mạch phim này rất dễ hiểu, anh em nào có gu xem phim kiểu đơn giản mà không cần phải suy nghĩ nhiều thì nên đi xem phim này. Nhưng nếu anh em nào muốn xem một bộ phim có nhiều tình tiết khúc mắc và cần nhiều suy nghĩ khi xem thì có vẻ phim này không phù hợp với anh em mặc dù trong phim có một đoạn nó cũng làm mình bất ngờ, đó là đoạn lộ diện về gia thế của kẻ thủ ác, mình không thể tiết lộ thêm để đảm bảo anh em có một trải nghiệm xem phim tốt nhất. Tóm lại về mặt kịch bản đối với cá nhân mình mình thấy nó nằm ở mức 8 điểm trên thang 10.



Có một điều duy nhất mình luôn lấn cấn với một số phim hành động mình coi gần đây là việc không cân xứng giữa thiện và ác. Những phim hành động mình coi gần đây cái ác thường có một sức mạnh quá yếu so với cái thiện làm cho mình đôi khi có cảm giác game này nó dễ quá, một bộ phim gần đây nhất mà cũng có sự lấn cấn này là phim Aquaman phần 2.

Các cảnh hành động xuất sắc

Nói về các cảnh hành động, mình luôn có một sự tin tưởng nhất định đối với phim hành động Mỹ nói chung và với những phim có Jason tham gia nói riêng. Và đúng, sự tin tưởng của mình đã không làm mình thất vọng, sự dứt khoát trong các cảnh hành động của Jason luôn luôn làm mình có cảm giác rất đã. Phim này diễn biến rất nhanh trái ngược hoàn toàn với phim Vầng Trăng Máu mà trước đây mình đã review, sẽ có những cảnh hành động nó được lia máy rất nhanh, chỉ cần cúi xuống lụm đồ thôi là đã qua cảnh khác rồi, nên anh em hãy tập trung cao độ nhé.



Về những cảnh có sử dụng các yếu tố VFX thì mình thấy phim này cũng như nhiều phim Mỹ khác đều làm rất chân thực, làm cho người xem không có cảm giác khung cảnh trước mắt mình là giả. Việc sử dụng VFX một cách thuần thục dường như đã trở thành điều cơ bản trong giới làm phim ở Hollywood. Vấn đề hiện tại của họ là kịch bản, họ cần có những kịch bản có chiều sâu hơn, nội dung mới hơn thay vì những kịch bản theo kiểu cũ, một phần cũng là do trải qua một năm biến động và đã có nhiều hơn 11.000 biên kịch tại Mỹ đình công, gây thiệt hại hơn 2,1 tỷ đô la (thông tin ngoài lề tí 😁).

Jason Statham vẫn giữ được phong độ diễn xuất

Về phần diễn xuất của Jason mình thấy đây là bộ phim lột tả được khá nhiều tính cách của một người đàn ông thực thụ. Jason trong phim này tái hiện quá tốt hình ảnh một người đàn ông cô đơn, chăm chỉ và đầy quyết đoán. Mình thích nhất những cảnh mà Jason ra quyết định rất dứt khoát và không nhân nhượng với kẻ ác, quay đi quay lại là thấy ổng thủ tiêu thằng kia rồi chứ không như nhiều phim khác trước khi đánh nhau phải nói chuyện rất lâu.



Nói về thần sắc của Jason trong phim này thì gần như khá giống những phim trước đây anh đóng cho nên mình đã nói ở trên là đây không phải một vai khó đối với anh ta. Jason vẫn sử dụng tông giọng trầm kết hợp với một khuôn mặt gai góc, có phần hơi nguy hiểm, trong phim này anh ta không có những câu pha trò nhưng mỗi lời thoại được xuất phát từ miệng của Jason đều rất chất lượng.



Có một câu nói làm mình rất ấn tượng trong phim này của nam chính (Jason) là khi lực lượng FBI đang đuổi theo Jason vì anh đã tiêu diệt những kẻ thủ ác. Anh ta nói với cô con gái của bà chủ nhà trọ, người làm trong FBI và cũng đang đuổi theo anh, “Cô quyết định làm việc cho ai? pháp luật hay công lý.” Câu nói này rất hay trong bối cảnh phim, vì nếu xét dựa trên pháp luật thì Jason đang vi phạm, nhưng nếu xét về mặt công lý thì anh ta đóng vai trò như một siêu anh hùng trừ gian diệt bạo dù đây không phải là một bộ phim superhero.

Sự so sánh với John Wick

Mình có đọc trên những diễn đàn về phim thì họ đang so sánh Adam Clay (Jason thủ vai) với John Wick (Keanu Reeves thủ vai), nhưng theo cảm nhận cá nhân của mình Jason trong phim này đanh thép, kiệm lời và có máu liều hơn John Wick. Mình cũng là một người xem phim John Wick rất nhiều thì mình nhận thấy một điều rằng là phim này và John Wick nó đều có những điểm hay khác nhau. Diễn biến của phim Mật Vụ Ong nhanh hơn đôi chút so với hầu hết các phần của John Wick. Tóm lại mình thấy sự so sánh là khập khiễng khi mỗi diễn viên đều đã có một lượng fan trung thành nhất định và những fan trung lập nói chung đều sẽ có những gu xem phim khác nhau.



Cuối cùng mình muốn nói với anh em đây là một bộ phim đáng xem trong thời điểm đầu năm nay, thời điểm mà những phim rạp hay có số lượng ít ỏi. Ngoài ra, mình cũng đã có review một số phim khác mình sẽ để link bên dưới đây để anh em tham khảo một số phim hiện tại đã có mặt trên các nền tảng stream để anh em tiện xem lại nếu đã bỏ qua phiên bản ở rạp.

THẨM MỸ CỔ TRANG HIỆN ĐẠI TRONG “MÙA HOA RƠI GẶP LẠI CHÀNG”

 Những bộ y phục cổ trang trong "Mùa Hoa Rơi Gặp Lại Chàng" là nơi giao thoa giữa văn hóa truyền thống, kỹ thuật hiện đại và ngôn ngữ cảm xúc.

Mùa Hoa Rơi Gặp Lại Chàng là phim cổ trang huyền huyễn Trung Quốc, chuyển thể từ tiểu thuyết cùng tên của Thục Khách. Phim xoay quanh mối tình ba kiếp giữa Thượng thần Cẩm Tú (Lưu Học Nghĩa) và tiểu yêu hoa sơn trà Hồng Ngưng (Hồ Ý Hoàn). Vì lời hứa năm xưa, Hồng Ngưng tu tiên thành công nhưng bị tổn thương khi biết Cẩm Tú cưới người khác, dẫn đến bi kịch luân hồi. Cẩm Tú vì chuộc lỗi đã nghịch thiên đổi mệnh, khiến họ một lần nữa gặp lại vào mùa hoa rơi định mệnh. Không chỉ hấp dẫn bởi câu chuyện tình yêu xuyên kiếp, bộ phim còn ghi điểm nhờ phần phục trang chỉn chu. Tạo hình của các nhân vật nữ vừa tôn vinh vẻ đẹp truyền thống, vừa gợi mở thẩm mỹ cổ trang hiện đại, tạo nên dấu ấn thị giác nổi bật.

VẺ ĐẸP MỀM MẠI CỦA CHẤT LIỆU VÀ MÀU SẮC

Điểm nổi bật trong phục trang nữ của phim Mùa Hoa Rơi Gặp Lại Chàng là sự lựa chọn chất liệu bay bổng như lụa, voan, gấm nhẹ, cho phép từng bước đi, từng chuyển động của nhân vật đều như lướt trên mây. Trang phục chủ yếu sử dụng các tông màu nhạt – trắng, xanh ngọc, hồng phấn, vàng nhạt – tạo cảm giác thanh thoát, thoát tục, đồng thời phản ánh rõ khí chất tiên giới hoặc yêu giới của từng nhân vật. Mỗi gam màu đều ẩn chứa một tầng cảm xúc: màu trắng đại diện cho sự thuần khiết, màu hồng nhạt là dấu hiệu của tình yêu mới chớm, xanh lam thể hiện sự cô đơn hoặc trưởng thành trong tâm hồn. Sự kết hợp tinh tế giữa màu và ánh sáng giúp tổng thể hình ảnh các nhân vật nữ luôn hài hòa với bối cảnh thần thoại của phim.

Dáng trang phục truyền thống với tay áo rộng, cổ áo xếp nếp, eo bó nhẹ là kiểu dáng chủ đạo trong các thiết kế. Tuy nhiên, mỗi nhân vật lại có biến tấu riêng, thể hiện cá tính: nhân vật chính mang hình ảnh dịu dàng và mong manh; các nhân vật phụ như tiên nữ, ma nữ hay yêu nữ đều sở hữu tạo hình riêng biệt: từ quyến rũ kiêu sa đến bí ẩn mạnh mẽ. Sự tương phản về tạo hình giữa các tuyến nữ nhân vật còn giúp làm nổi bật tính cách và vai trò trong câu chuyện, ví dụ như một bên là yêu nữ thuần hậu với trang phục tông sáng, một bên là nữ phụ bí hiểm với váy áo tông lạnh và kiểu tóc cầu kỳ. Sự khác biệt đó không gây rối mắt mà được xử lý bằng cách phối màu nhã nhặn và chất liệu đồng bộ.

Lật Mặt 8: Bước lùi của Lý Hải

 

Lý Hải kỷ niệm 10 năm Lật Mặt với Lật Mặt 8: Vòng Tay Nắng, một tác phẩm tưởng chừng dễ làm về hương vị tình thân, nhưng thành phẩm thực tế lại để lộ nhiều điểm chưa thỏa đáng.

Lật Mặt 8: Vòng Tay Nắng là phần phim thứ 8 kỷ niệm 10 năm làm phim của Lý Hải. Sau thành công từ phần 7, một lần nữa, Lý Hải đầu tư vào yếu tố tình cảm gia đình với một câu chuyện có quy mô nhân vật khủng, có thông điệp và nền tảng khá tốt. Song, đáng tiếc khi tác phẩm lại chưa thực sự trọn vẹn, cho thấy sự thiếu hụt về mặt cảm xúc, dù rằng những yếu tố khác từ hình ảnh, diễn xuất đến bối cảnh và cả âm nhạc vẫn được ekip chăm chút không khác gì, thậm chí còn ấn tượng hơn cả những phần trước đây.

“Bữa ăn” đã được Lý Hải bày biện chuẩn kiểu Việt, nhưng hương vị có thật sự xứng tầm?

Mâm cơm hương vị tình thân đúng chất Lý Hải

Vẫn là chất liệu đi từ cuộc sống đời thường của tầng lớp lao động, Lật Mặt 8: Vòng Tay Nắng khai thác mâu thuẫn quan điểm, tư duy sống của hai thế hệ trong một gia đình. Đó là ông Phước (Long Đẹp Trai thủ vai) - một người cha tần tảo, làm lái xe kiêm “thợ đụng” (đụng đâu làm đó) để nuôi gia đình, và cậu con trai Tâm (Đoàn Thế Vinh đóng) - chàng trai trẻ ôm giấc mơ trở thành idol. Ông Phước muốn Tâm theo học ngành cơ khí tại đại học Bách Khoa, tin rằng đó là con đường ổn định để thoát nghèo. Ngược lại, Tâm khát khao được tỏa sáng trên sân khấu, sống với đam mê nghệ thuật của riêng mình. Những tranh cãi gay gắt bắt đầu nảy sinh, khi cả hai dùng những lời lẽ mang tính sát thương cao nhắm thẳng tới đối phương, tạo nên nhiều nỗi đau ngày càng khó lành (thế nhưng lại được giải quyết khá nhanh).

Mối quan hệ cha con được Lý Hải khắc họa bình dị, chân thực đến mức rùng mình, khiến người xem dễ thấy bóng dáng chính mình trong đó. Đó là một lát cắt rất nhỏ trong bức tranh chung về gia đình Việt, khi những tranh cãi giữa các thế hệ vì bất đồng quan điểm vẫn đang xảy ra. Một người cha như hằng hà sa số những người cha “rất Việt Nam” khác, luôn hướng con cái đến một con đường ổn định, tin rằng chỉ sự có sự ổn định mới làm nên hạnh phúc. Một người mẹ đứng giữa không thể dung hòa mối quan hệ của hai cha con, bênh vực con cũng chẳng đành, theo ý chồng thì lại chẳng nỡ. Một người bà nhìn thấu cả hồng trần, luôn có những lời khuyên, sự “bao che” vừa đủ để dưới một nếp nhà còn có cảnh cơm lành canh ngọt. Một người con dù cố tới mấy cũng không hiểu lòng cha mẹ, chỉ muốn bay cao, bay xa theo ước muốn của chính mình. Những nhân vật rất điển hình trong mọi bộ phim đình Việt, sợi dây liên kết - mối bất hòa thế hệ giữa họ cũng điển hình chẳng kém để người xem ít nhiều có thể thấy được dáng dấp bản thân qua một vài chi tiết nào đó. Thực tế, ngay từ Lật Mặt: 48H, Lý Hải đã khai thác rất tốt kiểu câu chuyện này, để tình cảm gia đình trở thành một chủ đề dân dã và gần gũi chứ không bao giờ “đánh đố” người xem bằng những khung hình phải tuyệt sắc, đầy ẩn ý hay quá cao siêu.

Điểm cộng tiếp theo không thể không nhắc đến về Lật Mặt 8 là diễn xuất. Long Đẹp Trai thoát ly khỏi những vai hài hước, lần hiếm hoi mang đến một hình ảnh người cha vừa nghiêm khắc vừa giàu tình cảm, khiến khán giả thương có, bực có nhưng đồng cảm cũng có. Ngoài Long Đẹp Trai, NSƯT Kim Phương trong vai bà ngoại cũng để lại dấu ấn với những khoảnh khắc đáng yêu, thậm chí nhí nhảnh và tỏa sáng bất ngờ. Ngoài ra, dàn sao trẻ như Tín Nguyễn và Hồng Thu có lối diễn tự nhiên, hài hòa và dễ chịu nhất, mang đến nguồn năng lượng tươi mới đối lập với dàn thế hệ trước. Đoàn Thế Vinh tuy chưa thực sự nổi bật với vai trò nam chính, một phần do câu chuyện, nhưng cũng không khiến người xem phải khó chịu, mang tới màn thể hiện dừng lại ở mức an toàn.

Thêm vào đó, ở phần này, chất hài cũng được Lý Hải tiết chế vừa đủ, không lố lăng, tạo nên tiếng cười nhẹ nhàng xen kẽ giữa những phút giây xúc động. Đặc biệt, “đặc sản” trong Lật Mặt, đó là những cảnh quay bùng nổ tiếp tục được phát huy, mang đến trải nghiệm mãn nhãn cho khán giả. Vẫn là một Lý Hải kết hợp, “xào nấu” tính giản dị của câu chuyện cùng những thông số ấn tượng, mang tầm vóc kỷ lục. Nhưng giờ đây nó lại cho thấy nhiều kẽ hở, đẩy câu chuyện của Lật Mặt 8 vào tình trạng “ăn chưa no, lo chưa tới”.

Có vị... nhưng nêm nếm chưa tới

Dẫu sở hữu nhiều điểm sáng và vẫn mang đậm màu sắc riêng của thương hiệu Lật Mặt, nhưng Vòng Tay Nắng lại không thể vượt qua được cái bóng quá lớn của những phần phim tiền nhiệm. Dự án lần này, thay vì là một dấu ấn rực rỡ cho hành trình 10 năm của Lý Hải, lại trở thành một bước chệch nhịp, để lại cảm giác tiếc nuối và thiếu thỏa mãn nơi khán giả. Cảm xúc chủ đạo mà người xem mang theo sau khi rời rạp không phải là sự xúc động hay dư âm mãnh liệt như mong đợi, mà là một sự chưng hửng - khi phim chạm đến vấn đề lớn lao như tình cha con, khát vọng tuổi trẻ nhưng lại không thể khắc sâu vào tâm trí bằng những lớp lang cảm xúc rõ nét.

Lý Hải tiếp tục giữ phong cách làm phim quy mô với những con số khủng, từ số lượng bối cảnh, nhân vật đến tần suất chuyển cảnh, cho thấy sự đầu tư lớn cả về kinh phí lẫn tham vọng. Tuy nhiên, chính sự đầu tư dàn trải ấy lại khiến Lật Mặt 8 rơi vào cái bẫy quen thuộc: ôm đồm quá nhiều nhưng lại thiếu điểm nhấn. Những tuyến nhân vật phụ được thêm vào với mục đích làm phong phú bức tranh sinh hoạt gia đình, nhưng đáng tiếc là không tạo được giá trị rõ rệt cho mạch truyện chính.

Đơn cử như mối tình tay ba thời học trò của Phúc, vốn có tiềm năng để khai thác yếu tố cảm xúc tuổi mới lớn lại trở nên thiếu chiều sâu và gần như không để lại dư âm. Hay nhân vật người vợ của Thùy Anh thủ vai - một tuyến vai có thể mở rộng thành nút thắt quan trọng trong phim lại bị bỏ ngỏ, khiến người xem dễ dàng quên đi ngay sau khi cô xuất hiện. Rõ ràng, Lý Hải có mong muốn đa dạng hóa cách kể chuyện, đưa vào nhiều gam màu khác nhau của đời sống, từ tuổi trẻ bồng bột đến đời sống vợ chồng, người lớn và trẻ nhỏ vào phim. Thế nhưng, anh lại vô tình làm loãng câu chuyện chính giữa hai nhân vật trung tâm - ông Phước và con trai Tâm, khiến Tâm dù là tâm điểm trong câu chuyện nhưng lại không đủ sức nặng. Trong một bộ phim đặt trọng tâm vào tình cảm gia đình, đặc biệt là mối quan hệ cha con, việc dồn sức khắc họa những mâu thuẫn và hành trình hòa giải giữa họ sẽ giúp tạo ra lực hút cảm xúc mạnh mẽ hơn. Thay vì thế, Vòng Tay Nắng lại đi theo hướng phân tán năng lượng với nhiều tuyến nhân vật phụ khiến câu chuyện trở nên rối và thiếu chiều sâu, dù nền tảng thực chất là đầy hứa hẹn.

So với Lật Mặt 7: Một Điều Ước, vốn cũng có nhiều tuyến truyện đan xen nhưng được sắp xếp có chủ đích, rõ trọng tâm thì phần 8 có phần kém liền mạch, thiếu sự nhấn nhá ở những điểm cần thiết. Mạch cảm xúc vì thế chưa đủ độ chín, chưa có nhiều phân cảnh có thể làm người xem bật khóc hay thổn thức như ở phần trước. Đây có thể xem là một cú mạo hiểm của Lý Hải khi anh không muốn lặp lại chính mình mà tìm cách mở rộng câu chuyện, đẩy cao độ phức tạp và thử nghiệm các tình huống đa dạng hơn. Dù đáng ghi nhận về mặt ý tưởng, nhưng kết quả cuối cùng lại chưa thực sự trọn vẹn, vì chưa đạt được sự cân bằng giữa quy mô và cảm xúc, giữa chi tiết và tổng thể.

Dẫu sao, những hạn chế này cũng không hoàn toàn làm lu mờ giá trị cốt lõi mà Lật Mặt 8 muốn truyền tải. Đằng sau tất cả sự ôm đồm, rối rắm ấy vẫn là một câu chuyện tử tế, mang thông điệp ý nghĩa về gia đình, sự thấu hiểu giữa các thế hệ và hành trình đi tìm sự đồng cảm giữa những người tưởng như gần gũi nhất nhưng lại dễ xa cách nhất, đó chính là người thân trong gia đình. Kết phim chọn cách đi đến một đoạn kết thực tế, không màu mè, không lý tưởng hóa cũng không quá khó đoán nhưng gieo vào lòng khán giả một tia hy vọng rằng mọi tổn thương đều có thể hàn gắn, nếu người ta chịu lắng nghe và mở lòng.

Chấm điểm: 3/5

Lật Mặt 8: Vòng Tay Nắng là một bộ phim có thông điệp, được đầu tư nghiêm túc và vẫn giữ được màu sắc riêng của Lý Hải, nhưng lại không đạt đến tầm vóc như các phần phim thành công trước đó. Đó là một bộ phim có vị, có ý nghĩa, có cả tâm huyết – nhưng lại “nêm nếm chưa tới”, khiến tổng thể thiếu đi độ sâu cảm xúc cần thiết. Sự ôm đồm các tuyến truyện phụ khiến câu chuyện chính bị đứt mạch, dù diễn xuất và hình ảnh vẫn nằm trong tầm an toàn. Dẫu sao, đây vẫn là một dự án phù hợp với khán giả đại chúng – đặc biệt là những gia đình cần một bộ phim dịp lễ để cùng nhau thưởng thức, chia sẻ và suy ngẫm. Bởi đằng sau lớp vỏ của một phim giải trí vẫn là những thông điệp đáng quý: hãy lắng nghe người thân của mình, hãy thấu hiểu những hy sinh âm thầm của cha mẹ, và hãy để tình yêu thương dẫn lối cho những bất đồng thế hệ. Đó chính là giá trị lớn nhất mà Lật Mặt 8 để lại, dù nó không phải một siêu phẩm, nhưng vẫn đủ để gợi lên những suy tư lặng lẽ trong lòng người xem, để biết yêu thương nhiều hơn, trân trọng nhiều hơn khi ngày mai còn có thể.