Tìm khắp Hàn Quốc không thấy ai trẻ mãi như mỹ nam này: 15 năm nhan sắc không đổi, đẹp quá mức cho phép

 

Mỗi lần tái xuất, nam diễn viên đều khiến khán giả trầm trồ bởi nhan sắc của mình.

Song Joong Ki vừa tái xuất màn ảnh nhỏ với My Youth, một bộ phim ngôn tình - chữa lành mang không khí nhẹ nhàng. Dù kịch bản bị đánh giá là hơi nhàm chán, thiếu cao trào, nhưng với sự xuất hiện của Song Joong Ki, tác phẩm vẫn đủ sức hút để khiến khán giả quan tâm. Ở tuổi 40, mỹ nam này một lần nữa chứng minh đẳng cấp trẻ mãi không già khi gương mặt, vóc dáng và thần thái gần như không thay đổi so với thời mới nổi tiếng. Nhiều người thậm chí nhận xét, Song Joong Ki vẫn y hệt ngày đóng A Frozen Flower dù đã hơn 15 năm trôi qua.

Song Joong Ki sinh năm 1985, gia nhập làng giải trí Hàn Quốc vào năm 2008. Anh khởi đầu bằng những vai nhỏ trong phim cổ trang như A Frozen Flower, Triple, nhưng phải đến khi tham gia show giải trí Running Man, cái tên Song Joong Ki mới thật sự quen mặt với khán giả châu Á. Gương mặt trẻ trung, hiền lành được khán giả gọi là "baby face" cùng sự thông minh, duyên dáng trong cách ứng xử giúp anh nhanh chóng chiếm được cảm tình.

Song Joong Ki thời mới vào nghề

Bước ngoặt lớn đến với Song Joong Ki nhờ vai diễn Goo Yong Ha trong Sungkyunkwan Scandal (2010). Chỉ đóng vai phụ nhưng anh lại tỏa sáng rực rỡ, khiến hàng triệu fan nữ mê mẩn. Sau đó, Song Joong Ki liên tục khẳng định thực lực qua nhiều dự án điện ảnh, đặc biệt là A Werewolf Boy (2012). Bộ phim trở thành hiện tượng phòng vé, chứng minh khả năng diễn xuất đa dạng của anh, không chỉ dừng lại ở hình ảnh mỹ nam "baby face".

Năm 2016, Song Joong Ki tạo nên cơn bão toàn châu Á với Hậu Duệ Mặt Trời. Hóa thân thành Đại úy Yoo Shi Jin, anh vừa mạnh mẽ, vừa ngọt ngào, trở thành hình mẫu lý tưởng trong mắt khán giả. Bộ phim đưa anh trở thành sao hạng A, đồng thời củng cố danh xưng tường thành nhan sắc của màn ảnh Hàn. Điều đặc biệt, sau khi loạt phim kết thúc, nhiều khán giả nhận ra gương mặt của Song Joong Ki gần như không khác mấy so với thời Sungkyunkwan Scandal, chỉ có thêm nét chín chắn, nam tính hơn.

Trong những năm gần đây, Song Joong Ki liên tục thử sức với nhiều thể loại khác nhau. Từ Arthdal Chronicles đầy tham vọng, đến Vincenzo - một bộ phim kịch tính, gay cấn hay đỉnh điểm là Cậu Út Nhà Tài Phiệt - tác phẩm gây bùng nổ khắp châu Á. Anh cũng có dấu ấn mạnh ở điện ảnh, đặc biệt là với những tác phẩm phát hành toàn cầu trên Netflix. Dù bị ghét vì đời tư nhưng không thể phủ nhận mỗi lần tái xuất, Song Joong Ki đều mang đến cảm giác mới mẻ, không lặp lại chính mình.

Điều khiến khán giả ngạc nhiên nhất chính là vẻ ngoài bất chấp thời gian. Sau 15 năm hoạt động, Song Joong Ki vẫn giữ được làn da căng mịn, gương mặt trẻ trung, đôi mắt sáng và nụ cười ấm áp. Dù đã trải qua nhiều biến động trong cuộc sống cá nhân, hình ảnh của anh trên màn ảnh vẫn luôn đẹp. Từ một chàng trai da trắng, gương mặt baby năm nào, đến nay Song Joong Ki đã trở thành người đàn ông trưởng thành nhưng vẫn trẻ trung hơn nhiều đồng nghiệp cùng lứa. Với đà này, khán giả tin rằng trong nhiều năm tới, anh vẫn sẽ giữ vững phong độ, xứng đáng với danh xưng mỹ nam không tuổi của làng giải trí Hàn Quốc.

Xem Gió Ngang Khoảng Trời Xanh mà thấy xấu hổ giùm Quỳnh Kool!

 

Sự xuất hiện của Quỳnh Kool ở Gió Ngang Khoảng Trời Xanh liên tục vấp phải ý kiến chê bai, chỉ trích nặng nề.

Sau một thời gian tạm vắng bóng kể từ thành công ở Chúng Ta Của 8 Năm Sau, Quỳnh Kool tái xuất màn ảnh với vai Trúc Lam trong Gió Ngang Khoảng Trời Xanh. Tưởng chừng đây sẽ là cơ hội để nữ diễn viên trẻ tiếp tục chứng minh sự đa dạng trong diễn xuất, nhưng trái lại, màn trở lại này lại gây nhiều tranh cãi. Từ diễn xuất, ngoại hình cho đến cách xây dựng nhân vật, tất cả đều khiến khán giả “đỏ mặt thay” cho Quỳnh Kool.

Diễn xuất gây tranh cãi

Trước khi phim lên sóng, khán giả kỳ vọng Quỳnh Kool sẽ tạo nên cú hích mới sau vai diễn nặng tâm lý từng ghi dấu ấn ở Chúng Ta Cả 8 Năm Sau. Tuy nhiên, ngay khi xuất hiện, cô đã phải nhận về nhiều phản ứng trái chiều. Điều dễ nhận thấy nhất là gương mặt của Quỳnh Kool bị nhận xét khác lạ, nhiều khán giả cho rằng cô dao kéo quá đà khiến gương mặt vô cùng khác lạ, sưng phù. Một số khác lại giải thích rằng ngoại hình thay đổi là do cô tăng cân, nhưng dẫu thế nào, hình ảnh của nữ diễn viên cũng không còn như trước.

Nhan sắc của Quỳnh Kool trong lần tái xuất này

Diễn xuất vốn đã nhiều lần bị chê đơ, nay lại càng bộc lộ rõ ở vai Trúc Lam. Những câu thoại bị khán giả nhận xét khó nghe, thiếu cảm xúc, nhiều phân cảnh nội tâm đáng lẽ cần sự tinh tế như khi Trúc Lam đối diện với việc phải bỏ cái thai trong bụng thì lại trở nên gượng gạo. Sau thành công với những vai giàu chiều sâu tâm lý gần đây, Quỳnh Kool dường như không hợp khi quay lại với dạng vai hồn nhiên, nhõng nhẽo. Chính sự khập khiễng này khiến khán giả không thể đồng cảm, mà chỉ thấy khó chịu.

Tình tiết lố bịch khiến khán giả “xấu hổ giùm”

Không chỉ diễn xuất gây tranh cãi, chính kịch bản và cách xây dựng nhân vật Trúc Lam cũng khiến người xem ngán ngẩm. Nhân vật này được khắc họa như một “công chúa” trong mọi hoàn cảnh: ở nhà có mẹ chăm, lấy chồng thì chồng chăm, đi chơi thì bạn bè chăm. Cách hành xử của Trúc Lam quá nhõng nhẽo, điều đà, gần như vô dụng trong mọi tình huống.

Trúc Lam giỏi nhất là đợi người khác chăm sóc mình

Đỉnh điểm là ở tập mới phát sóng, khi Trúc Lam cùng Mỹ Anh (Phương Oanh) và Kim Ngân (Việt Hoa) tham gia kế hoạch “gài bẫy” Đồng Văn Tiền để vạch trần âm mưu hạ bệ Kim Ngân. Trong lúc căng thẳng, Trúc Lam vì vụng về đã dùng khăn thấm thuốc mê chụp nhầm vào mặt… Mỹ Anh, khiến đồng đội bất tỉnh. Phân cảnh này ngay lập tức gây bão mạng xã hội. Khán giả cho rằng đây là chi tiết phi lý, biến Trúc Lam thành nhân vật vô dụng đến mức phản cảm.

Nhiều bình luận thẳng thắn chỉ trích: “Xem phim mà xấu hổ thay Quỳnh Kool, nhân vật vô duyên, vô dạng quá mức”; “Đúng kiểu công chúa vô dụng, toàn làm gánh nặng cho người khác”; “Đã đơ lại còn diễn cảnh ngốc nghếch, coi mà tức anh ách”; “Từ tập 1 đến giờ chưa được việc gì, lúc nào cũng õng ẹo, xem mà ngại cho diễn viên”,...

Không chỉ dừng ở phân cảnh trên, hàng loạt chi tiết khác của Trúc Lam cũng bị chê phi lý. Ví dụ như cảnh nấu cháo cho chồng nhưng lại hỏng, hay việc gia đình khó khăn phải thuê trọ nhưng cô vẫn chi tiền triệu để chăm mèo, mua quà tân gia đắt tiền cho bạn thân Mỹ Anh. Sự vô tư và vô tâm trong cách hành xử khiến nhân vật này trở nên thiếu thực tế, xa rời logic đời sống. Đặc biệt, Trúc Lam còn nhiều lần bị chê không biết cân đối tình cảm giữa mẹ đẻ và chồng, khiến chồng rơi vào trạng thái tự ti, luôn phải cố gắng để chứng minh bản thân.

Những chi tiết này vốn được biên kịch xây dựng với mục đích tạo màu sắc hài hước, đáng yêu cho nhân vật song khi lên phim lại phản tác dụng. Thay vì mang đến tiếng cười, Trúc Lam chỉ khiến khán giả thêm bức xúc, thậm chí “muối mặt” thay cho Quỳnh Kool khi cô phải gánh một vai diễn quá lố, khó cảm. Từ kỳ vọng sẽ là cú trở lại ấn tượng, Quỳnh Kool với Gió Ngang Khoảng Trời Xanh lại khiến người xem thất vọng tràn trề. Khi diễn xuất chưa đủ linh hoạt để cứu vãn một kịch bản cường điệu, cô càng dễ bị chê bai. Và với hàng loạt tình tiết bị đánh giá “xấu hổ giùm”, Trúc Lam trở thành một trong những nhân vật gây khó chịu nhất trên màn ảnh Việt thời điểm hiện tại.

Mùa hè ảm đạm của màn ảnh Hoa ngữ: Dàn bom tấn ngã ngựa hàng loạt

 

Từng được kỳ vọng sẽ giúp mùa hè năm nay thêm sôi động nhưng nhiều "bom tấn" màn ảnh Hoa ngữ đã hóa "bom xịt".

Mùa hè vốn được xem là "mùa vàng" của phim truyền hình Hoa ngữ khi hàng loạt dự án trọng điểm được tung ra nhằm tranh thủ lượng khán giả đông đảo. Tuy nhiên, mùa hè năm nay lại chứng kiến nhiều tác phẩm được đầu tư lớn nhưng thành tích không như mong đợi. Từ những bộ phim cấp S+ cho đến những dự án được kỳ vọng sẽ thành công nhưng cuối cùng đều rơi vào cảnh "bom xịt".

Phàm Nhân Tu Tiên

Được kỳ vọng trở thành tác phẩm tu tiên nổi bật nhờ quy mô đầu tư khủng cùng sự góp mặt của Dương Dương, Phàm Nhân Tu Tiên mở màn với điểm số 7.5 trên Douban. Chỉ có điều, con số này không đủ để cứu vãn lượt view trung bình chỉ đạt 28 triệu/tập - quá thấp so với tầm vóc một dự án cấp S+.

Dù phần kỹ xảo và bối cảnh được đánh giá ổn, bộ phim vẫn không thoát khỏi cái bóng của thể loại tu tiên vốn đã bão hòa. Mô típ nhân vật chính xuất thân tầm thường, trải qua vô vàn khó khăn để trở thành người mạnh nhất như Hàn Lập (Dương Dương) không còn sức hút. Khán giả cho rằng Phàm Nhân Tu Tiên thiếu sự đột phá khiến dự án này nhanh chóng bị bỏ lại phía sau trong cuộc đua mùa hè.

Cẩm Tú Phương Hoa

Là phần nối tiếp của Quốc Sắc Phương Hoa và có sự góp mặt của Dương Tử - Lý Hiện, Cẩm Tú Phương Hoa từng khiến khán giả kỳ vọng về một tác phẩm vừa có chiều sâu vừa đủ hấp dẫn. Nhưng thực tế lại trái ngược hoàn toàn, nữ chính Hà Duy Phương (Dương Tử) được xây dựng thiếu quyết đoán, để cảm xúc lấn át lý trí, từ đó khiến hình tượng trở nên nhạt nhòa.

Kịch bản lan man, thiếu cao trào, trong khi yếu tố tranh đấu thương trường vốn là điểm sáng của phần trước lại bị làm mờ nhạt. Thêm vào đó, diễn xuất của Dương Tử và Lý Hiện gây tranh cãi khi không tạo được cảm giác ăn ý như phần đầu. Từ "con gà đẻ trứng vàng", phần phim này lại trở thành nỗi thất vọng lớn.

Lâm Giang Tiên

Được Iqiyi đầu tư mạnh tay, Lâm Giang Tiên cũng không thể thoát cảnh flop. Phim lựa chọn mô típ tình yêu nhiều kiếp, mở đầu nhẹ nhàng hài hước nhưng càng về sau càng trở nên bi kịch. Cách khai thác này khiến khán giả liên tưởng đến loạt tác phẩm nổi tiếng trước đó như Tam Sinh Tam Thế Thập Lý Đào Hoa hay Hoa Thiên Cốt và tất nhiên, sự lặp lại thiếu sáng tạo khiến người xem nhanh chóng mất hứng thú.

Chuyện tình bi thảm giữa Lý Thanh Nguyệt (Bạch Lộc) và Bạch Cửu Tư (Tăng Thuấn Hy) được cho là thiếu điểm nhấn, thêm vào đó là tạo hình kém ấn tượng cùng kỹ xảo sơ sài càng làm tác phẩm mất điểm.

Hiến Ngư

Khác với Phàm Nhân Tu Tiên chọn cách mời dàn sao lớn, Hiến Ngư lại tận dụng nguyên tác đình đám để nâng đỡ dàn diễn viên trẻ như Trần Phi Vũ, Vương Ảnh Lộ. Đáng tiếc, kỳ vọng nhanh chóng biến thành thất vọng bởi kịch bản được xây dựng với màu sắc hài hước, nhẹ nhàng nhưng không đủ chiều sâu, nội dung rời rạc, thiếu sự đột phá.

Diễn xuất của cặp đôi chính Trần Phi Vũ (vai Tư Mã Tiêu) - Vương Ảnh Lộ (vai Liêu Đình Nhạn) chưa đủ thuyết phục, lại thêm chemistry nhạt nhòa khiến khán giả không "ship" nổi. Một vấn đề khác gây phẫn nộ là việc thay đổi nguyên tác, làm cho đất diễn của đôi chính bị thu hẹp để ưu ái tuyến phụ cũng khiến phim bị khán giả quay lưng.

Cẩm Nguyệt Như Ca

Cùng "mẹ đẻ" nguyên tác với những bộ phim thành công như Mặc Vũ Vân Gian và Quý Nữ nên Cẩm Nguyệt Như Ca từng được xem là "át chủ bài" mùa hè nhưng ai ngờ, bộ phim cũng rơi vào cảnh flop thảm. Kịch bản bị biến thành "nồi thập cẩm", thiếu logic và kịch tính, nhân vật nữ tướng Hòa Yến (Châu Dã) vốn mang số phận bi thương nhưng lại trở nên nhạt nhòa do diễn xuất kém, không toát lên được thần thái mạnh mẽ.

Nam chính Thừa Lỗi (vai Tiêu Giác) cũng gây thất vọng khi lối diễn quá gồng, không có tiến bộ so với vai diễn trước. Cộng thêm sự thiếu ăn ý giữa hai diễn viên càng khiến bộ phim mất đi điểm sáng. Từ tác phẩm được kỳ vọng trở thành bom tấn, Cẩm Nguyệt Như Ca lại trở thành ví dụ điển hình cho việc "dở từ kịch bản đến diễn xuất".

Đằng sau cảnh quay rùng mình nhất Mưa Đỏ: Nam chính ngứa ngáy không chịu nổi, bị tất cả đồng nghiệp xa lánh

 

Khán giả cũng thấy... "ngứa online" khi biết sự thật về cảnh phim này của Mưa Đỏ.

Bộ phim Mưa Đỏ không chỉ được yêu thích bởi nội dung phản ánh tinh thần tự hào dân tộc mà tất cả những thông tin liên quan đến diễn viên, hậu trường hiện cũng đang là chủ đề hot trên mạng xã hội. Nếu những cảnh cháy nổ đều dùng bom, lửa thật, cảnh ăn rắn cũng là rắn thật thì nam chính Phương Nam cũng có một cảnh dùng "đạo cụ thật 100%" khiến khán giả nghe mà rùng mình. Và những đạo cụ mà anh rùng ở đây là rất nhiều chấy.

Trong phim, Phương Nam vào vai Tạ, anh nông dân Thanh Hóa lên đường ra trận. Tạ là người duy nhất có rất nhiều chấy trên đầu, chấy cắn đến độ đầu toàn sẹo. Tưởng đâu tất cả chỉ là sản phẩm của hóa trang, ai ngờ ekip đã thực sự... thả một nắm chấy lên đầu Phương Nam trong phân cảnh anh viết thư về cho gia đình và bị đồng đội phát hiện đầu toàn chấy.

Phương Nam thậm chí còn chia sẻ ngay cả khi chưa bước vào ghi hình, anh đã liên tục gãi, ngứa ngáy không chịu nổi khiến đạo diễn lo sẽ ảnh hưởng tới raccord. Anh còn chia sẻ thêm chính vì trên đầu toàn chấy thật nên các đồng nghiệp không dám lại gần anh, sợ lây chấy. Điều này y hệt phân cảnh trong phim, khi các đồng đội trêu chọc, xa lánh Tạ và bị Tạ bắt chấy bỏ lên đầu. Nghe chia sẻ của nam diễn viên về hậu trường phân cảnh này, khán giả còn rùng mình hơn cả khi xem hậu trường những phân cảnh mưa bom bão đạn, nhiều bình luận còn cho rằng mình... ngứa online.

Nói thêm về Mưa Đỏ, đây là bộ phim chiến tranh Việt Nam nhân dịp kỷ niệm Quốc Khánh 2/9, lấy bối cảnh chiến dịch lịch sử tại Thành cổ Quảng Trị 1972. Phim tái hiện 81 ngày đêm khốc liệt khi những người lính trẻ phải đối mặt bom đạn ngút trời để giữ từng tấc đất quê hương. Đạo diễn đã lựa chọn lối kể giàu cảm xúc, đan xen hình ảnh khốc liệt của chiến trường với những khoảnh khắc đời thường đầy nhân văn, khiến người xem không chỉ chứng kiến sự tàn bạo của chiến tranh mà còn cảm nhận được sức mạnh niềm tin và tình đồng đội. Hình ảnh những chiếc khăn đỏ nhuốm máu, hòa cùng cơn mưa cuối trận chiến, trở thành biểu tượng cứu rỗi, gột rửa hận thù và khơi lên hi vọng. Với quy mô hoành tráng và thông điệp mạnh mẽ, Mưa Đỏ không chỉ là phim chiến tranh mà còn là bản hùng ca bi tráng về sự hy sinh của một thế hệ.